阅读贺丹的视觉图像,看与被看、凝视、乡村乡土叙事及人群的规模宏大、幻梦现实,构成了他视觉叙事的关键词。他以图像为思维工具,将现实世界结合梦境幻想,营构出了一个虚拟现实背后的真实镜像。
在悖论交织的视觉元素中,贺丹坚守人本思想并面对中国本土文化回归这么一个文化现实。他的底层叙事视角和对边缘群体的文化关怀,体现出他对当代社会的敏感体验。而其视觉图像的变迁,折射出的既是视觉文化研究转型,亦是中国本土艺术走向现代性的过程中的一种另类现代性尝试。贺丹的视觉表达特质体现于如下三个方面:
一、中国形象是贺丹的图像策略
贺丹以无分别心的平视眼光、平民立场,描述着普通而平凡的人,揭示出政治、社会、经济、文化结构转型所带来的生活方式的变迁,隐匿其间的则是中国现代性的自我建构。他的视觉图像源头和视觉叙事路径让阅读者感知并体验到,寻找中国的现代性,必须到中国自身的历史和思想脉络中寻找。
二、乡土叙事构建自我视觉叙事谱系
贺丹的乡土叙事有一种来自心灵深处和精神的震颤,而向乡村看亦体现出贺丹的一种历史观。透过贺丹的乡土中国叙事,阅读者体察到社会不同群体的生存现状、社会作用、社会结构转型及久居封闭环境中对现代性的渴望。从革命圣地延安走来的贺丹,其文化触角扎根于乡土的中国现实,切实回应乡土中国所呈现出的问题。其视觉图景中人的身份虽有差异,但并未割裂,而是一个有机组合体,是贺丹思想的容器。这种叙事既保持社会批判精神,又饱含对人性良知的深切观照。
三、再全球化视野中的中国本土文化的回归
冲破西方文化藩篱,在文化观看的差异及在差异中建构起新的文化认同,是一个受到再全球化冲击的思维方向。对于有着多年东西方文化交往对流互补经验的贺丹而言,他清醒地认识到艺术其实是一种制度。他将源自于生命记忆中的形象与梦境幻想相粘合,使图像充斥着荒诞、滑稽与幽默,让阅读者意识到他在社会现实与时空交错中,耐人寻味地讲述着集体无意识的盲从与盲目,一切重要事件皆源于群体。他成为图像编码的导演,在宏大的乌托邦理想与浪漫主义的精神气质里,演绎出带有中国思想的自身脉络与内在逻辑,在全球多元现代文明中,讲述着中国的现代化历史。
湖北美术馆馆长 冀少峰
2025年4月
《1990年》
220cm×520cm
布面油画
2024
《远去的声音》
170cm×200cm
布面油画
2024
《新人旧书》
170cm×200cm
布面油画
2024
《海魂衫》
150cm×210cm
布面油画
2023
《红砖》
172cm×200cm
布面油画
2023
《画室》
100cm×100cm
布面油画
2022
《静物》
60cm×50cm
布面油画
2022
《罗马地砖》
180x300cm
布面油画
2019
《苹果》
200cm×250cm
布面油画
2017
《人山人海 》
230cm×450cm
布面油画
2017
《随心所欲六》
150cm×220cm
综合材料
2015
《跳水》
200cm×250cm
布面油画
2013
《黑金》
200cm×300cm
布面油画
2012
《长途车》
170cm×200cm
布面油画
2009
贺丹
1960年9月生于延安
1983年毕业于西安美术学院油画系并留校任教
1994年进入巴黎美术学院研修
1997年加入法国艺术家联盟
1998年毕业于法国巴黎国立东方文化艺术语言学院,获DEA(博士前)深入研究文凭
2001年获得法国文化部艺术家长期画室
2005年返回西安美术学院任教
国务院学位委员会学科评议组美术学组成员
教育部高等学校美术学教学指导委员会委员
全国专业学位研究生教育指导委员会委员
中国美术家协会油画艺委会副主任
中国美术家协会国家重大题材美术创作艺术委员会委员
中国油画学会艺委会委员
二级教授
博士生导师
厦门大学驻校名家
原西安美术学院副院长