石川美奈子的製作技法與哲學
當站在石川美奈子的作品前，首先吸引人的是那絢麗的色彩。然而，當你更近一步仔細觀察時，會發現這些顏色實際上是由無數細細的線條交織而成。這份驚嘆，正是石川作品中蘊藏的最大魅力。
波長_共振5!_016 Wavelengths_respect5!_016
丙烯板丙烯繪畫 acrylic on acrylic sheet
24.5×61.5×0.3 cm
2024
石川使用自己特製的小型擠壓器，在透明的亞克力板上將調製好的丙烯顏料以線狀擠出。每件作品中，她親自調配了數百種不同的色彩，並一條一條地調整呼吸、穩定筆壓、保持線條的均勻粗細與方向，小心翼翼地繪製出來。這種極致精細的作業，需要極高的集中力和細膩的技術積累。
這一製作方法深受石川大學時代學習友禪染的經歷影響。在布料上細緻繪製圖案的作業過程，讓她潛移默化地著迷，最終使「畫線」這一行為本身成為了她表達的核心。
眼睛_8-1024_01 eye_8-1024_01
丙烯板丙烯繪畫 acrylic on acrylic sheet
70×70×0.3 cm
2025
石川在色彩的選擇上也充滿巧思。她以接近三原色的透明色為基礎進行調配，使相鄰線條之間能夠微妙地相互影響，形成肉眼幾乎難以察覺的細膩漸變。這樣的處理，旨在再現空氣與水的透明感，並賦予作品整體以清爽而深遠的質感。
乍看之下，這種技法顯得極為嚴謹克制，但在這背後，卻有著試圖捕捉世界美麗瞬間的柔和目光。石川美奈子的作品雖然是技術的結晶，卻從不讓人感到冰冷，那是因為她對生活與事物的溫柔態度，自然而然地滲透到了作品之中。
“Wavelength系列”與希望的漸變
石川美奈子長期致力於創作的「Wavelength系列」，是以「光本身」為主題的作品群。
這一系列的起點，是將空氣中充滿的不可見之光進行光譜分解並加以視覺化的概念。石川認為，彩虹象徵著多樣性與希望，因此，在每天面對悲傷新聞與社會分裂的現實中，她選擇用這組作品，靜靜卻堅定地傳遞希望。
在「Wavelength系列」中，透明的壓克力板上繪製著成千上萬條細線，每一條線都擁有微妙不同的色調。這些線條集合在一起，使得整個空間都被柔和的彩虹色光暈所包圍。
支撐這一系列的，同樣是非同尋常的手工技藝。她在保證每條線條粗細與間距一致的基礎上，精確計算色彩之間的自然融合。遠觀時，這些線條匯聚成一片流暢的漸變色；近看時，卻能發現那無數細小的線條交錯排列，令人再次為藝術家的執著與技藝所震撼。
我們是什麽？ What are we?
丙烯板丙烯繪畫 acrylic on acrylic sheet
57×86×0.3 cm
2025
石川美奈子以安靜而堅定的手作，將自然中本不可見的存在，拉近到我們的眼前。這種靜默的創作行為，今後也必將超越時代與技法，持續在無數人的心中引發溫柔而深遠的共鳴。
文/ 株式會社Tagboat 代表董事
德光健治 Kenji Tokumitsu
波長_共振5!_106 Wavelengths_respect5!_106
丙烯板丙烯繪畫 acrylic on acrylic sheet
24.5×61.5×0.3 cm
2024
石川美奈子 (b.1974)
Minako ISHIKAWA
石川美奈子（生於日本岩手縣）是一位長期探索「空氣」意象的日本藝術家。她以細膩的筆觸和層疊的色彩線條，捕捉日常生活中常被忽視的存在——空氣中流動的光、時間與感知。其作品猶如將光譜拆解般，透過細緻的色彩與漸變技法，構建出一種靜謐而充滿張力的視覺體驗——在看似理性克制的技法中，凝聚出對日常中透明而易被忽略之物的溫柔凝視，喚起人們對現實社會中分裂、冷漠、同質化或隔閡的反思，與對多樣性與共感的向往。
眼睛_6-768_03 eye_6-768_03
丙烯板丙烯繪畫 acrylic on acrylic sheet
58×58×0.3 cm
2025
石川畢業於岩手大學大學院教育學研究科美術教育專業，自2000年代初以來便活躍於日本及亞洲的當代藝術現場。她曾在東京、臺北、小田原、藤澤、那須鹽原與氣仙沼等地舉辦多場個展，並多次於東京Tagboat畫廊舉行個展。其作品亦受邀參與日本各地及國際重要群展與藝術節，包括紐約、愛丁堡、高雄、臺中、臺南等地的展覽項目。她的作品屢獲獎項，包括Tagboat Award大獎（2014）、Young Artist Japan亞軍（2010），並被宮城縣利亞斯方舟美術館與靜岡縣熱海後樂園酒店等機構收藏。
“我以「空氣」為主題持續進行創作。
眼前的空氣，雖是人們日常幾乎不會意識到的存在，卻包容萬物、無處不在。
我試圖像在平凡中尋找喜悅與光芒那樣，從這些常被忽略的事物中提取意義——就如同將空氣中的光分解為光譜一般，
以這樣的意象，一筆一筆描繪出無數色彩漸變的線條，構成我的作品。”
—— 石川美奈子
