北极熊画廊（北京）荣幸的宣布将于2024年1月24日推出群展“不落尘埃”，将呈现董宇山、黄赛峰、刘芯涛、文亨泰、普鹏、申树斌、孙子垚、万克胜、王浩、曾朴、张钊瀛、张静十二位艺术家的作品，以及名家版画展“生而有翼”，展出方力钧、刘野、罗中立、藤田嗣治、吴冠中、奈良美智、赵无极七位艺术家的版画作品。本次双展将呈现艺术家不同时期创作的多种媒介的艺术臻品30余幅，期待您的莅临！
Polar Bear Gallery (Beijing) is honored to announce that it will launch a group exhibition "Not Falling into Dust" on January 24, 2024. The awards will present the works of twelve artists, Dong Yushan, Huang Saifeng, Liu Xintao, Wen Hengtai, Pu Peng, Shen Shubin, Sun Ziyao, Wan Kesheng, Wang Hao, Zeng Pu, Zhang Zhaoying, and Zhang Jing, as well as the famous printmaking exhibition "Born with Wings". The exhibition will showcase the works of Fang Lijun, Liu Ye, Luo Zhongli, Fujita Sizhi, Wu Guanzhong, and Nara Meizhi The printmaking works of seven artists, Zhao Wuji. This double exhibition will present over 30 art masterpieces created by artists in various media from different periods. We look forward to your visit!
方力钧通过他的绘画作品表达对社会不公和伦理沦丧的关切，引发我们对人性的深刻思想。在异形的物质化价值观下，人性可能会在各种各样的环境下展现出一种荒诞性，试图在社会中获取更多的资源和权力。这种行为包括谎言、欺骗、背叛等。玩世的荒诞性行为不仅在个体层面存在，还在社会层面产生影响。社会中的不诚实和腐败行为会破坏信任，导致社会不稳定和不公平。人性中的邪恶一面可能会得到放大，导致社会的衰败和堕落。艺术可以是对异形的物质化价值观的一种反思和抗议。
2020
纸本签名木刻版画 Paper based signature woodcut prints
60x40cm 2020
原作《特别为你(二OO八年奥林匹克)》是刘野创作生涯相当独特的一张作品。作品创作于二OO八年,特别为中国北京奥运慈善活动而作。作品其后被制作版画,广为被收藏界珍藏作品以刘野作品最具代表性的小女孩为题材,背景为多个面积相同,但不同颜色的鲜艳色块点组成,点晴之处为女孩头上的五色奥运环头饰,同时点出主题及作品独特之处。除了反映了蒙德里安对他的艺术影响外,更表达了荷兰风格派对格线,直线及几何的运用的主张,展现了艺术家早年留学欧洲对他的影响。刘野的作品标识性极强，以童话般的梦幻色彩与语言表现形式，反映现实世界的问题。
奥林匹克女孩 Olympic Girl
丝网版画 Silk screen
102x76cm 2008
《父亲》是当代画家罗中立于1980年创作完成的大幅画布油画，画作获第二届全国青年美展一等奖，现收藏于中国美术馆。该画用浓厚的油彩，精微而细腻的笔触，塑造了一幅感情真挚、纯朴憨厚的普通农民形象。即使没有斑斓夺目的华丽色彩，也没有激越荡漾的宏大场景，但作者依然刻画得严谨朴实，细而不腻，丰满润泽。背景运用土地原色呈现出的金黄，来加强画面的空间感，体现了人物形象外在质朴美和内在的高尚美。
父亲 Father
纸本签名丝网版画 Paper based signature screen printing
134x94cm 2012
藤田嗣治以猫和女人为主题的画作见长，他将日本画技巧引入油画，独创的“乳白色肌肤”裸体画受到西方欢迎，与莫迪里阿尼、夏加尔均为名噪一时的“巴黎画派”。自印象主义始，以日本艺术为代表的东方主义即深刻影响了西方现代艺术发展。而藤田嗣治作为第一位在欧洲取得成功的日本画家，早在40年代即获得了世界性声誉。其开创的融合水墨韵味的西画形式，纤细的墨线勾勒，梦幻般的明暗感觉，极具现代洗练感与独特的东方样式。
睡梦中的美人 Sleeping Beauty
纸本签名石版画 Paper based signature lithograph
52x68cm 1947
吴冠中兼取中西绘画，长期从事油画民族化实践，其油画清新、明快，富于民族特色和抒情意味。后又从事水墨画创新，其画介于具象与抽象之间，注重点、线与墨块交融的韵律感。从文化眼光到创作眼光，吴冠中的艺术体现了他对自然与生命的关切。他的绘画始终以祖国的山川风采和家园景色为主题，在自然面前感受万物的生机，体验生命的哲理，抒发胸中的块垒，表达发现的欣喜；他在艺术形式上的敏感和坚执形式创造的信念使得他大胆打通油画和水墨画的载体界限，在具像与抽象两种绘画形态之外，创造出意象的艺术境界，使“写意”的中国传统艺术语言以现代的方式展现出来。
渔港 Fishing Port
纸本签名丝网版画 Paper based signature screen printing
56x60cm 2007
作为日本最受欢迎的当代艺术家之一，奈良美智最令人印象深刻的绘画形象，便是那个纯真而冷漠、孤僻而疏离的小女孩。早年时期，他笔下的形象令人警觉，让人感到心疼又心碎，在全世界年轻人心中引发了共鸣。近20年来，他的创作逐渐与世界对话，呈现出梦境般的色彩。许多看似纯真无邪的小孩手上都拿着令人怵目惊心的刀，有些孩子的脸上则满布着伤痕，这些乍看之下显得突兀与矛盾的主题，在奈良美智的作品中却无比和谐又理所当然地存在。奈良美智的作品多给人一种颜色粉嫩、圆圆的、很可爱的印象，但他所描绘的人物，却是有着失落感、幻灭感，有时斜眼甚至带着冷淡目光。不过在可爱的外表下，看似孤独的感觉，却让许多人着迷，也得到世界的瞩目。
Slash With A Knife
木刻版画 Woodcut printmaking
41.5x29.5cm 1999
赵无极将西方现代绘画形式和油画的色彩技巧，与中国传统文化意蕴相结合，创造了色彩变幻、笔触有力、富有韵律感和光感的新的绘画空间，被称为“西方现代抒情抽象派的代表” ；他的的作品层次丰富，画面结构主次分明，色彩大胆又柔和，绘画风格上中西结合，隐含哲理。赵无极的艺术力证了东西方在诗性世界的殊途同归，并呈现出时代的创造性转换和提升。在一片色彩纯化或涂鸦飞洒的抽象表现艺术运动的经典作品之中，他的作品诗意独具。不靠特殊材料的大面积铺陈，也不靠原生涂鸦的即时奇观，他的绘画尽可能保留绘画的品质，调动油色的细腻变化，营造一片空濛含烟的东方式的原风景。无疑这些画布油色都是源于西方的，这种挥洒放拓也满带着抽象运动的特征与风采，但其内核却始终回旋着东方精神的乾坤。
无题 Untitled
五色石签名版画 Five colored stone signature printmaking
52x 40.5cm 1963
