EGG画廊荣幸地宣布，将于2023年10月15日至11月19日呈现《血液》命题绘画展。展览由五位年轻艺术家的作品组成，其创作理念的不同和鲜明迥异的探索之路，体现了艺术家内心深处的自由境界。正是无数的他们，给这个时代的艺术，流入了新的血液。

冯志佳深入探索人类视野的大部分被忽略的视觉-余光，以及“序列”在当下智能化处处蕴生的现状。通过这种新的视觉体验以及在画面里的实践，艺术家获得了绘画领域的无限空间。

王睿妤的艺术实践来源于对自然与生活最纯真质朴的感受，以置身自然为前提，将画面进行方形分割，形成千格组成状态，在分割中又将物像进行重复，试图寻找到排列与组合之间的奇妙画面，让人联想到一丝奥地利艺术家克里姆特的作品。

于海元将其艺术实践的关注点聚焦于绘画中的基本要素——笔触。通过尺幅、比例、材质上的细微调整，将笔触从构成绘画 的基本要素的位置置换为画面的主体，但又不同于抽象表现主义的随性挥洒，而 是通过谨严的拼贴手法，让观者的目光穿过笔触的肌体，落在笔触与笔触“之间”。由笔触构成的有机结构支撑起或大或小的画幅，单纯而微妙，兼具感性的诗意和 理性的极简意味。

袁乐的作品深受机械和速度的驱动，在绘画中融入金属的质感，速度与力量，并 加入电子时代的元素。同时表达了他对于当代生活快节奏的体验，这其中既包括本能的排斥与反抗，同时又掺杂着暗喜甚至是享受的复杂情感， 在为科技进步所带来的变革所震撼的同时又怀念着工业时代的天真与暴力。

张扬【序列】系列 围绕电子视觉方向的探索，专注于捕捉物体表层质感的韵律流动，以非叙事的方式进行图像传达。该序列起初对 techno 电子乐的理解，引发了这种工业感 、冰冷、暗黑、硬朗等等特性的视觉 ，以及电子俱乐部中黑暗环境衬托下的彩色高光特殊美学。

冯志佳 <花与维纳斯> 80x60cm 布面丙烯 2023

王睿妤 <拥抱一颗生长的树> 110x165cm 纸本丙烯 2022

于海元 <笔触系列—肉> 30x40cm 纸本综合材料

袁乐 <Aerodynamik> 145x30cm 丙烯、碳纤维 2023

张扬XA <序列-04#> 150 x150cm 布面丙烯 2023

冯志佳

1989 年出生于河北唐山，2017 年毕业于天津美术学院油画系获学士学位，2020 年毕业于中央美术学院实验艺术学院获硕士学位，现生活工作与北京。冯志佳认为如果人们仔细观察，会发现其中蕴含了极为复杂的变化，如断层、重影、扭曲、斑纹、局部强化，甚至幻觉等，这些都为人们提供了更多新的视觉体验。他试图通过这种新的视觉体验，探索并创造出一种新的绘画语言。

王睿妤

1994 年生于四川，本科毕业于四川美术学院版画系， 现生活于北京。王睿妤的艺术实践来源于对自然与生活最纯真的感受，以置身自然为前提，将想象与自然万物放在一起，观察万物的可爱与美好，希望寻找到心灵的慰藉。擅长以绘画，泥塑等多种材料进行创作。近期的实践是将画面进行方形分割，形成千格组成的画面，在分割中又将物像进行重复，试图寻找到排列与组合之间的有趣形式，同时这种形式对于自身来说是治愈的，以大量明快的色块描绘眼中活泼可爱的世界，构建心中的乐园，希望带给观者纯真快乐的感受。

于海元

1983 年出生于山东潍坊，现工作生活于北京。2023年毕业于中央美术学院研究生院，获博士学位。于海元经过艺术上长时间的思考与探索，将其艺术实践的关注点聚焦于绘画中的基本要素——笔触。通过尺幅、比例、材质上的细微调整，将笔触从构成绘画的基本要素的位置置换为画面的主体，但又不同于抽象表现主义的随性挥洒，而是通过谨严的拼贴手法，让观者的目光穿过笔触的肌体，落在笔触与笔触“之间”。由笔触构成的有机结构支撑起或大或小的画幅，单纯而微妙，兼具感性的诗意和理性的极简意味。

袁乐

1996年出生于美国，中央美术学院油画专业博士在读，2022 硕士毕业于中央美术学院油画专业，2017 中央美术学院版画系交换生，2019 学士毕业于马里兰艺术学院纯艺专业。袁乐的作品深受机械和速度的影响，在绘画中融入金属的质感、速度与力量感，并加入了电子时代的元素，同时表达了他对于当代生活中快速发展和快节奏的个人情感，这其中既包括本能的排斥与反抗，同时又掺杂着暗喜甚至是享受的复杂情感，在为技术进步所带来的变革所震撼的同时又怀念着工业时代的天真与暴力。

张扬XA

独立艺术家，毕业于中央美术学院，现工作生活于北京。他的作品围绕电子视觉方向的探索，专注于捕捉物体表层质感的韵律流动，以非叙事的方式进行图像传达。对techno电子乐的理解，引发了这种工业感，冰冷、暗黑、硬朗等等特性的视觉 ，以及电子俱乐部中黑暗环境衬托下的彩色高光特殊美学。他的作品或以碎片化图像组合的方式，引发不同物种间共生关系的思考，冲突与秩序。