光·迹 —— 陈开 & 布拉德·布朗

狮語画廊(上海)

活动时间:2023-09-23 至 2023-10-29

活动地址:上海徐汇区武康路376号

布拉德·布朗 Brad Brown

《Piece 126 (简仓)》Piece 126 (Silo) , 2001-2018

35.6 x 28cm

Oil on Cradled Panel 木板油画

狮語画廊荣幸宣布将于2023年9月23日至10月29日呈现《光·迹:陈开&布拉德·布朗》,本次展览将汇集布拉德·布朗创作生涯中最具代表性的两个系列作品与陈开近一年内的十余件新作。

陈开 Chen Kai

《澄澈》Clarity,2023

布面丙烯 Acrylic on Linen

300 x 200 x 5cm

阳光穿过迷雾洒落在旧金山的海湾, 越过广阔的太平洋, 千重浪的另一岸是上海缓流入海的黄浦江与苏州河。布拉德·布朗与陈开的抽象绘画创作在旧金山与上海并行、交汇、构成流动的对话。他们的系列绘画创作是画布上的时间累积与视觉档案、是笔触与色彩间流淌间的诗意与想象力的有机物。

布拉德·布朗 Brad Brown

The Look Stains (3635-3759), 2016

127 x 241.3cm

Oil, Charcoal, Graphite, Pen and Ink on Paper

纸本油彩, 木炭, 石墨, 钢笔与墨水

布拉德·布朗于1987年开始创作木板油画系列“The Look Stains”于2001年开始创作木板油画“Piece”,两个系列至今保持“未完成”的状态。不再龃龉于“完成”与“未完成”的二元对立, 画家的日常创作所生成的变化如植物般生机盎然地生长。系列中上千幅画作编织成一张视觉信息网络, 通过装订、剪贴、重组变化着形态。它们如同连环画或幻灯片, 每幅画作中的事物以奇妙地方式产生关联、轻柔地说笑。之于布拉德·布朗, 他的画作之间相互独立,但从不孤单。

陈开 Chen Kai

《最后的光》Last Light,2023

布面丙烯 Acrylic on Linen

150 x 200 x 4cm

陈开的布面丙烯绘画不仅局限于大尺幅抽象画作所展现的崇高感, 更为明晰的是, 点彩绘画和对细节的体验是画家与画作材料产生情感驱动的一部分。在“重复与差异”中, 重复是新, 是细微的差别、也是超越基础规则的尝试。点彩画的笔触与变幻的色块之间是游牧式的流动与安营。陈开曾在旧金山湾区附近的萨利托海岸国家公园进行了一年的艺术家驻留项目, 工作室窗外, 毗邻太平洋的晨昏雾霭, 风中摩挲舞蹈的桉树, 成为记忆流转于画布上层叠的光影。

布拉德·布朗 Brad Brown

《Piece 496 (胆怯力量)》Piece 496 (Timid Power) , 2021-2022

48.3 x 48.3cm

Oil on Cradled Panel 木板油画

无论是布拉德·布朗根茎般生长的画作,还是陈开非中心化的“星图”, 都指向艺术对人内心世界与日常生活的表达与突破。你可以理解一幅画, 而无需知道它被固然定义为何。

文/于潍颖

布拉德·布朗 Brad Brown

布拉德·布朗,1964生于美国北卡罗来纳州罗列,于1987年获得弗吉尼亚联邦大学绘画和版画艺术学士学位。

布拉德·布朗在创作作品时采用了不同寻常的方法。 他主要创作油画与纸本作品。他的项目往往是广阔的、开放式的系列作品,通常需要多年的创作时间。他迄今为止最大的项目“The Look Stains”始于1987年,由数以万计的纸本作品组成。这些作品不断被加工、撕毁、重新绘制、再造语境。他的绘画项目“Piece”于 2001 年开始,由数百幅不断演变的木板绘画构成。布拉德·布朗并不追求作品的终点、目标或完成;他感兴趣的是随着时间的推移和图像的堆积而产生的积累和转变。

布拉德·布朗曾获得加州艺术委员会、露丝·陈文基金会、西部各州艺术联合会和佛蒙特工作室中心的资助和奖项。他的作品被收藏到MoMA(纽约市,美国)、旧金山MoMA(旧金山,美国)、美国国家博物馆(华盛顿特区,美国)、荣誉军团艺术宫(旧金山,美国)、阿肯色州艺术博物馆(利特罗克,美国)、德克萨斯大学布兰顿艺术博物馆(奥斯汀,美国)、美国国务院艺术银行项目(华盛顿特区,美国)、阿什维尔艺术馆(阿什维尔,美国)、哥伦布博物馆(哥伦布,美国)、科罗拉多大学艺术馆(博尔德,美国)、威廉姆斯学院艺术博物馆(威廉斯敦,美国)、诺克斯维尔艺术博物馆(诺克斯维尔,美国)、博伊西艺术博物馆(博伊西,美国)等。

陈开 Chen Kai

陈开,1990年生于武汉,2012年获得中国湖北美术学院油画专业的学士学位,2018年获得旧金山艺术学院的硕士学位。现工作生活于上海。

陈开的创作基于对抽象和「崇高」的理解,来探索光、色彩、自然和宇宙之间的交集。他运用繁琐的点彩技术,把简单的想法--无论是色调、色点还是词汇--转化为身份和情感的多层次表达。画布是他的避难所,是他充分体现我的存在和潜力的空间。通过绘画的冥想行为,陈开邀请观众踏上一段超越视觉,深入自我、空间和崇高的深刻对话的旅程。

陈开于2018年获得Headlands艺术中心研究奖,并分别于2019年及2020年获得斯沃琪艺术和平饭店和上海狮语画廊的艺术家驻地项目。他的作品已参展于狮語画廊、上海021Art艺博会、旧金山Untitled艺博会、Headlands艺术中心、福特梅森艺术文化中心、Root Divison艺术中心、Live Worms画廊、CARe Doug Adams画廊、旧金山艺术学院等,并在美国纽约、旧金山、洛杉矶、澳大利亚和中国上海的许多私人收藏中。